妮妮在花園里Nini in the Garden 1876年_皮埃爾·奧古斯特·雷諾阿油畫作品欣賞.
雷諾阿一度很少在一個畫布上工作,而在“花園里的尼尼”中簽名,但沒有注明日期,屬于“Moulin de la Galette”工作之前的一段時間。受到莫奈在Argenteuil工作的啟發(fā),雷諾阿自20世紀70年代初以來一直在花園里的年輕女性的主題進行實驗:尺寸和方向,花園里的尼尼可能與1874年的“黑人女人”松散分組, 1878年的輻射傘。這些畫的大小相同。每個人都探討將衣服女性形象融入環(huán)境日光下的一個問題,實現(xiàn)優(yōu)雅的“巴黎人”與熱烈的自然和諧。更為緊密的是“海灘上的女孩”,這可能是在同一個會議上畫的:那里的模特,尼尼·洛佩茲,坐在類似的花園椅子上穿著相同的衣服,但她的存在更加自信,現(xiàn)在是構圖的主要元素。這兩幅畫都表達了雷諾阿在Cortot的大型花園里體驗到的樂趣。陪同雷諾阿尋求理想的蒙馬特工作室的喬治·里維埃(Georges Riviere)回憶說:“雷諾阿一進入房子,就被這個花園的景色所吸引,這個花園看起來像一座美麗的廢棄公園,一旦我們過去了狹窄的走廊,我們站在一個廣闊的無耕地草坪上,點綴著罌粟花,旋花和雛菊! 除此之外,Riviere繼續(xù)說道,布置了一個漂亮的等羚羊,種植了充滿花園的全長樹 - 這就是雷諾阿用于他著名的“秋千”(奧斯陸博物館,巴黎) - 最后是一個水果和蔬菜補丁與密集的灌木和楊樹。在這幅畫中,很難準確知道花園的哪個角落,盡管尼尼似乎坐在一個不整潔的草坪邊緣。
在花園里的尼尼,應該在1875-76年左右,雷諾阿的處理是充滿活力,緊張和實驗的。他不試圖統(tǒng)一他的畫布的油漆表面:富有的野蠻人坐在幾乎沒有被覆蓋的地面上。他的顏色仍然適用于不同觸摸的筆觸和筆觸,適合于他們描述的形式。因此,背景中的葉茂盛的灌木叢是綠色,棕色和赭石的馬賽克; 左上方的天空在綠色中放置了一系列藍色的筆觸,這是雷諾阿從莫奈借來的最明顯的。妮妮自己被更加強調(diào)地涂上了她的帽子的紫色藍色,并且在組合中壓低了最密集的顏色。尼尼的服裝非常類似于她離開音樂學院時所穿的那件衣服,如果不相同的話。
然而,很顯然,這里的服務并不關心雷諾阿。他的主要興趣是記錄陽光,因為它通過灌木叢和樹木過濾到穿著小巧時尚的巴黎人。他已經(jīng)調(diào)查了這些對裸體的影響; 花園里的妮妮(Nini)標志著穿著身材的早期階段。有一點暫時的,雷諾阿在尼尼的臉上畫了葉子的反射和她衣服上較大的陰影。她的金色棕色發(fā)束被背景葉子的綠色和棕色所壓倒,她的衣服的形式溶解在昏暗的光和陰影中。
雷諾阿的亮點詞匯的元素將在1877年引起這樣的憤怒 - 他的彩色陰影,他的戶外場景的紫色色調(diào)在這個早期的例子中出現(xiàn):例如,定義尼尼的臉頰和下巴以及線索作為她裙子上的淡紫色斑紋。雖然他的空氣畫仍然對莫奈感興趣,但在他在科爾托河畔花園里繪畫的作品中,雷諾阿發(fā)現(xiàn)了西奧多·杜雷特(Theodore Duret)會對印象派做出最顯著的貢獻:描繪人物在無休止的變化中,自然的手機燈。雷諾阿對人類舞蹈的探索將在“搖擺和莫林德拉·加萊特”中得到充分表達。在妮妮在花園里這樣的影響讓人有點猶豫,
雷諾阿油畫_皮埃爾·奧古斯特·雷諾阿作品欣賞